Autors Roberts Milakovičs /2021. gada 10. septembris2021. gada 10. septembris Nav šaubu, ka Džeimss Vans ir absolūts profesionālis, veidojot rāpojošas filmas. Ņemiet, piemēram, ļoti veiksmīgās franšīzes “Insidious”, “Saw” un “Conjuring”. Lai gan viņš kādu laiku paņēma pārtraukumu no šausmu žanra, lai izveidotu dažus ģimenei draudzīgus nosaukumus un pierādītu, ka viņam joprojām ir kaprīze citiem žanriem. Viņš vadīja kritiķu atzinību ieguvušo supervaroņu grāvēju “Akvamens” un sāgas “Ātri bez žēlastības” septīto nodaļu, taču tagad viņš ir atgriezies pie savas pirmās mīlestības ar savu jaunāko projektu “Ļaundabīgais”. Šī filma ir pārdabiska šausmu filma, kuras scenārijs tika uzrakstīts. Akela Kūpere no paša rāpojošā Vana meistara un viņa sievas Ingrīdas Bisu stāsta. Filmas Malignant pirmizrāde vienlaikus notika kinoteātros un straumēšana 10. septembrī zem Warner Bros reklāmkaroga.
Šī filma, kas atrodas kaut kur pa vidu starp slasher, spoku stāstu un mantas filmēšanu, seko stāstam par Medisonu vai vienkārši Maddy; lomu, ko atveido Annabelle Volisa. Viņa ir pārcietusi virkni spontāno abortu, un tagad viņa ir smaga ar savu ceturto bērnu. Viņa dzīvo spoku namā kopā ar savu vardarbīgo vīru Dereku, kurā ir Džeiks Ābels, kurš nav tik jauks pret savu mīļo sievu. Šajā konkrētajā dienā viņš nežēlīgi apkauno viņu un dauza viņas galvu pret sienu, atstājot viņai ievainojumus. Ātri uz priekšu, gars acīmredzami nav apmierināts ar viņa rīcību un aukstasinīgām slepkavībām Dereku it kā mājas iebrukumā. Tagad policija tur aizdomās par slepkavu Medisonu, taču drīz vien citi cilvēki, kas ir saistīti ar Madiju kādā viņas dzīves posmā, sāk brutāli nogalināt. Lai to padarītu vēl ļaunāku, viņa ir lieciniece visām šīm slepkavībām, izmantojot halucinācijas. Viņi sāk izrakt pagātni un drīz vien atklāj detaļas, kas liks auditorijai burtiski savākt žokļus no grīdas.
Kādu laiku Malignant zināmā mērā aizrauj skatītājus, izpaužoties kā lēns trilleris ar pārdabiskiem elementiem, kas nodrošināti ar vizuāli pievilcīgiem CGI efektiem. Tomēr, jo tiek atklāti smieklīgāki scenāriji, process kļūst šausminošāks un mežonīgāks, izraisot absurdu vajāšanu un ārkārtīgi drausmīgu cīņu virkni, kurās antagonists demonstrē savas fantastiskās fiziskās spējas un nāvējošās prasmes ar asmeni, īpaši asinīm. vanna sievietes turēšanas kamerā.
Sižetam ir savi kāpumi un kritumi. Sākumā filmas uzņemšana aizņem pārāk ilgu laiku, triki šķiet klišejiski, un dialogi to nepadara labāku. Filmā tiek izmantots adopcijas sižeta punkts, kas ir viennozīmīgi slikta gaume, attēlojot šāda veida vecākus kā biedējošus, vienlaikus pieskaroties arī idejai par asins radniecību un vēlmi iegūt tādas, kas ir vienlīdz draudīgi.
Godīgi sakot, lielai filmas daļai šī perspektīvā spēle ir pievilcīgākā ainu dimensija, kas izrādās pievilcīgāka prātam, nevis acīm. Tomēr tas mainās kaut kur filmas vidū, jo stāstījums pārslēdz ātrumus ar pienācīgu šausmu filmu vājprātu, taču, lai to sasniegtu, ir nepieciešams pārāk daudz laika gandrīz visu ekrāna laiku.
Stāstījumam turpinoties, skatītājiem rodas daudz jautājumu par Gabrielu, briesmoni, ko atdzīvina dejotāja Marina Mazepa. Cilvēki brīnās, kas viņš ir, viņa motīvs un motivācija, kā arī saikne ar Madiju. Tas ir tikpat saspringts, jo auditorija turpina minēt, lai gan pa ceļam tiek izmesti daži fragmenti, lai atklātu dažus pavedienus, tas ir pārsteidzošs brīdis, kad viss sanāk kopā.
Varoņi nav pareizi uzrakstīti. Medisone un viņas apkārtējie runā ar garlaicīgu mērķtiecības sajūtu, viņu vārdi mēģina bruģēt ceļu cauri stāstījumam, neko daudz neatspoguļojot raksturu, jo viņi cenšas izskatīties ticami. Tas ierobežo varoņu iespēju galu galā uzplaukt. sižetā. Annabelle Wallis cenšas visu iespējamo, lai iemiesotu Madiju, dīvainu lomu, kas ir dziļi iestrādāta šīs tikpat dīvainās filmas centrā. tomēr viņai izdodas atrast pareizo līdzsvaru starp pārbiedētu un emocionālu drosmi.
Dažās ainās grims ir izveidots diezgan labi, it īpaši, attēlojot vēderu satricinošas vīzijas, kas iedvesmo murgus. Tomēr īpaši asiņaina sieviešu cietuma aina šķiet diezgan aizskaroša gan kostīmu, gan grima ziņā.
Tā ir ne tikai atgriešanās pie pamatiem, piemēram, Vana filma, bet arī režisora mēģinājums izveidot itāļu Giallo apakšžanru, ko popularizējuši tādi filmu veidotāji kā Dario Ardžento un Mario Bava. Tomēr filma vairāk sliecas uz Vanas stilu, nevis Džallo, ar režisoram raksturīgām svirām, kas jebkuru vietu pārvērš spocīgā murgā. Filmā tiek izmantots arī mājas skats no putna lidojuma, kad Medisones vīzijas tuvina katru istabu, uz brīdi satricinot skatītāja uzmanību. Vairākas komplektācijas spēlējas, izmantojot mirgojošas spuldzes; tomēr efekts ir diezgan neapmierinošs.
Režija saglabā filmu saistošu ar šausmu ainām, kas lepojas ar Vana parakstu, lai gan ne tik traki, kā gaidīts, taču ir dažas diezgan iespaidīgas darbību secības. Atšķirībā no viņa iepriekšējiem nosaukumiem, piemēram, nodaļām 'Mānīgais', kuru rezultāti bija daži no lieliskajiem elementiem šajās filmās. Lai gan šajā filmā, cenšoties ievērot filmas perspektīvas, Džozefa Bišara rezultāts ir jaukts, padarot kompozīcijas vairāk traucējošas, nevis pārliecinošas. Tajā pašā laikā Desma Mērfija piedāvā skatītājiem visu, sākot no miglainiem pagrabiem un rāpojošām piepilsētas mājām līdz senās Sietlas pazemes tuneļiem.
Džeimss Vans noteikti ir šausmu maestro un prasmīgi izturas pret pārsteigumiem, drebuļiem un ķēmiem ar jebkādām šausmu filmām, ko viņš uzņem. Tomēr ar “Ļaundabīgo” iekšējais “es” neizdalās, un kādā brīdī rodas sajūta, ka viņš atturas un pārāk ilgi gaida, pirms beidzot ļauj skatītājiem izbaudīt to, ko viņš prot vislabāk. Tomēr pēdējā aina ir tik izaicinoši vājprātīga un izpildīta tik asi, ka visas vilšanās, ko skatītāji piedzīvoja iepriekš filmā, tiek uzreiz aizmirstas.
Rezultāts: 6,5/10
Nav šaubu, ka Džeimss Vans ir absolūts profesionālis, veidojot rāpojošas filmas. Ņemiet, piemēram, ļoti veiksmīgās franšīzes “Insidious”, “Saw” un “Conjuring”. Lai gan viņš kādu laiku paņēma pārtraukumu no šausmu žanra, lai izveidotu dažus ģimenei draudzīgus nosaukumus un pierādītu, ka viņam joprojām ir kaprīze citiem žanriem. Viņš vadīja kritiķu atzinību ieguvušo supervaroņu grāvēju “Akvamens” un sāgas “Ātri bez žēlastības” septīto nodaļu, taču tagad viņš ir atgriezies pie savas pirmās mīlestības ar savu jaunāko projektu “Ļaundabīgais”. Šī filma ir pārdabiska šausmu filma, kuras scenārijs tika uzrakstīts. Akela Kūpere no paša rāpojošā Vana meistara un viņa sievas Ingrīdas Bisu stāsta. Filmas Malignant pirmizrāde vienlaikus notika kinoteātros un straumēšana 10. septembrī zem Warner Bros reklāmkaroga.
Šī filma, kas atrodas kaut kur pa vidu starp slasher, spoku stāstu un mantas filmēšanu, seko stāstam par Medisonu vai vienkārši Maddy; lomu, ko atveido Annabelle Volisa. Viņa ir pārcietusi virkni spontāno abortu, un tagad viņa ir smaga ar savu ceturto bērnu. Viņa dzīvo spoku namā kopā ar savu vardarbīgo vīru Dereku, kurā ir Džeiks Ābels, kurš nav tik jauks pret savu mīļo sievu. Šajā konkrētajā dienā viņš nežēlīgi apkauno viņu un dauza viņas galvu pret sienu, atstājot viņai ievainojumus. Ātri uz priekšu, gars acīmredzami nav apmierināts ar viņa rīcību un aukstasinīgām slepkavībām Dereku it kā mājas iebrukumā. Tagad policija tur aizdomās par slepkavu Medisonu, taču drīz vien citi cilvēki, kas ir saistīti ar Madiju kādā viņas dzīves posmā, sāk brutāli nogalināt. Lai to padarītu vēl ļaunāku, viņa ir lieciniece visām šīm slepkavībām, izmantojot halucinācijas. Viņi sāk izrakt pagātni un drīz atklāj detaļas, kas liks auditorijai burtiski savākt žokļus no grīdas.
Kādu laiku Malignant zināmā mērā aizrauj skatītājus, izpaužoties kā lēns trilleris ar pārdabiskiem elementiem, kas nodrošināti ar vizuāli pievilcīgiem CGI efektiem. Tomēr, jo tiek atklāti smieklīgāki scenāriji, process kļūst šausminošāks un mežonīgāks, izraisot absurdu vajāšanu un ārkārtīgi drausmīgu cīņu virkni, kurās antagonists demonstrē savas fantastiskās fiziskās spējas un nāvējošās prasmes ar asmeni, īpaši asinīm. vanna sievietes turēšanas kamerā.
Sižetam ir savi kāpumi un kritumi. Sākumā filmas uzņemšana aizņem pārāk ilgu laiku, triki šķiet klišejiski, un dialogi to nepadara labāku. Filmā tiek izmantots adopcijas sižeta punkts, kas ir viennozīmīgi slikta gaume, attēlojot šāda veida vecākus kā biedējošus, vienlaikus pieskaroties arī idejai par asins radniecību un vēlmi iegūt tādas, kas ir vienlīdz draudīgi.
Godīgi sakot, lielai filmas daļai šī perspektīvā spēle ir pievilcīgākā ainu dimensija, kas izrādās pievilcīgāka prātam, nevis acīm. Tomēr tas mainās kaut kur filmas vidū, jo stāstījums pārslēdz ātrumus ar pienācīgu šausmu filmu vājprātu, taču, lai to sasniegtu, ir nepieciešams pārāk daudz laika gandrīz visu ekrāna laiku.
Stāstījumam turpinoties, skatītājiem rodas daudz jautājumu par Gabrielu, briesmoni, ko atdzīvina dejotāja Marina Mazepa. Cilvēki brīnās, kas viņš ir, viņa motīvs un motivācija, kā arī saikne ar Madiju. Tas ir tikpat saspringts, jo auditorija turpina minēt, lai gan pa ceļam tiek izmesti daži fragmenti, lai atklātu dažus pavedienus, tas ir pārsteidzošs brīdis, kad viss sanāk kopā.
Varoņi nav pareizi uzrakstīti. Medisone un viņas apkārtējie runā ar garlaicīgu mērķtiecības sajūtu, viņu vārdi mēģina bruģēt ceļu cauri stāstījumam, neko daudz neatspoguļojot raksturu, jo viņi cenšas izskatīties ticami. Tas ierobežo varoņu iespēju galu galā uzplaukt. sižetā. Annabelle Wallis cenšas visu iespējamo, lai iemiesotu Madiju, dīvainu lomu, kas ir dziļi iestrādāta šīs tikpat dīvainās filmas centrā. tomēr viņai izdodas atrast pareizo līdzsvaru starp pārbiedētu un emocionālu drosmi.
Dažās ainās grims ir izveidots diezgan labi, it īpaši, attēlojot vēderu satricinošas vīzijas, kas iedvesmo murgus. Tomēr īpaši asiņaina sieviešu cietuma aina šķiet diezgan aizskaroša gan kostīmu, gan grima ziņā.
Tā ir ne tikai atgriešanās pie pamatiem, piemēram, Vana filma, bet arī režisora mēģinājums izveidot itāļu Giallo apakšžanru, ko popularizējuši tādi filmu veidotāji kā Dario Ardžento un Mario Bava. Tomēr filma vairāk sliecas uz Vanas stilu, nevis Džallo, ar režisoram raksturīgām svirām, kas jebkuru vietu pārvērš spocīgā murgā. Filmā tiek izmantots arī mājas skats no putna lidojuma, kad Medisones vīzijas tuvina katru istabu, uz brīdi satricinot skatītāja uzmanību. Vairākas komplektācijas spēlējas, izmantojot mirgojošas spuldzes; tomēr efekts ir diezgan neapmierinošs.
Režija saglabā filmu saistošu ar šausmu ainām, kas lepojas ar Vana parakstu, lai gan ne tik traki, kā gaidīts, taču ir dažas diezgan iespaidīgas darbību secības. Atšķirībā no viņa iepriekšējiem nosaukumiem, piemēram, nodaļām 'Mānīgais', kuru rezultāti bija daži no lieliskajiem elementiem šajās filmās. Lai gan šajā filmā, cenšoties ievērot filmas perspektīvas, Džozefa Bišara rezultāts ir jaukts, padarot kompozīcijas vairāk traucējošas, nevis pārliecinošas. Tajā pašā laikā Desma Mērfija piedāvā skatītājiem visu, sākot no miglainiem pagrabiem un rāpojošām piepilsētas mājām līdz senās Sietlas pazemes tuneļiem.
Džeimss Vans neapšaubāmi ir šausmu maestro un prasmīgi pārņem lēkmes, drebuļus un ķēmus ar jebkādām šausmu filmām, ko viņš uzņem. Tomēr ar “Ļaundabīgo” iekšējais “es” neizdalās, un kādā brīdī rodas sajūta, ka viņš atturas un pārāk ilgi gaida, pirms beidzot ļauj skatītājiem izbaudīt to, ko viņš prot vislabāk. Tomēr pēdējā aina ir tik izaicinoši vājprātīga un izpildīta tik asi, ka visas vilšanās, ko skatītāji piedzīvoja iepriekš filmā, tiek uzreiz aizmirstas.