“A Tale Dark & ​​Grimm” apskats: tumšs stāsts, kas izstāstīts gaišā veidā

Daudzi cilvēki ir pazīstami ar stāstu par Hanseli un Grietiņu, ko 1812. gadā sarakstīja brāļi Grimmi. Lai gan tas ir paredzēts bērniem, šī vācu pasaka nav vieglprātīga putojoša, kurā ir tikai kucēni un varavīksnes. Tajā galvenā uzmanība pievērsta tam, kā brāļi tiek pamesti mežā un nonāk kanibālisma raganas tīklā, kas viņus nobaro, lai tos apēstu. Godīgi sakot, tā ir ideāla recepte murgam mazo cilvēku jūtīgajiem prātiem.

Gadu gaitā ir izstrādātas dažādas šī stāsta versijas, gan labas, gan sliktas, un Netflix ir jaunākais producents, kas ir izmēģinājis šo ikonisko stāstu. Tas ir pieejams animācijas seriāla pirmizrāde straumēšanas platformā ar nosaukumu “A Tale Dark & ​​Grimm”, kuras pamatā ir Ādama Gidvica tāda paša nosaukuma visvairāk pārdotā grāmatu sērija. Stāstījums seko ikviena mīļāko brāļu un māsu Hansela un Grietiņas intriģējošiem piedzīvojumiem un aptver desmit pusstundu garas epizodes pirmajā sezonā. “A Tale Dark & ​​Grimm” ir pieejams straumēšanai pakalpojumā Netflix no 8. septembra.

Šajā fantastiskajā izrādē piedalās Andrē Robinsons no “The Loud House” un Raini Rodrigess, kurš vislabāk pazīstams ar ' Juras laikmeta pasaule: Cretaceous nometne , attiecīgi Hansels un Grietiņa ar citiem seriāla varoņiem, kurus ierunā Skots Adits, Rons Funšs, Ērika Roda, Ādams Lamberts, Ēriks Bauza, Toms Holanders, Misija Paila un Nikola Bīre. Animāciju veido Kanādas uzņēmums Jam Filled Entertainment, kas ir atbildīgs par ilgstošo seriālu 'Tomass un draugi'. Nozares veterāns Saimons Otto, kurš vislabāk identificēts triloģijās 'Troļļu mednieki: Arkādijas stāsti' un 'Kā apmācīt pūķi', kalpo kā seriāla vadošais režisors un izpildproducents. Citi šova vadītāji ir Džeimijs Vitnijs un Meredita Leina.

Šī funkcija stāsta par Hanselu un Grietiņu, bet tagad ar pagriezienu viņu stāstā. Lai gan sākotnējā fabulā viņi ir tikai zemnieki, šajā versijā viņi ir princis un princese, kuri bēg no savas greznās pils pēc tam, kad viņu tēvs draud izbāzt galvu caur giljotīnu. Nobijies par savu dzīvību, karaliskais duets klīst apburtā mežā, meklējot ideālos vecākus. Veicot savus meklējumus, negaidīti stāstītāji vada auditoriju viņu tikšanās laikā, kad viņi sastopas ar burvjiem, burvjiem un pat pašu velnu. Brāļi un māsas arī var uzzināt patiesos stāstus aiz citām klasiskajām Grimma pasakām. Pāris dara to visu, lai pilnībā kontrolētu savu likteni, tiecoties pēc laimīgas dzīves.

Salīdzinot ar tā priekšgājējiem, “A Tale Dark & ​​Grimm” ir vieglāka versija biedējošam saturam, ja to novieto blakus oriģinālam, taču tajā joprojām ir dažas diezgan tumšas nianses. Piemēram, ragana, kas ēd cilvēkus, joprojām parādās vienā no epizodēm, un tur ir kāds rāpojošs vīrietis, kurš turpina viņām sekot. Lai gan veids, kā tas viss tiek pasniegts, apburošajiem mančiem iedvesīs milzīgu humoru, tomēr pieaugušie var atrast satraucošās nozīmes aiz ekrānā attēlotā satura.

SAISTĪTI: 30 visu laiku karstākie multfilmu varoņi (RANKED)

Katra seriāla sērija vedina uz citu pasaku dueta dzīvē, ko vieno viņu vēlme piederēt kaut kur, kur viņus mīl un pieņem. Ir diezgan nomācoši domāt, ka viņu pašu tēvs draudētu nocirst galvu saviem bērniem, kas lika viņiem bēgt un mēģināt pabarot paši, tā vietā, lai dzīvotu komfortablā un greznā dzīvē, kas jebkurā brīdī varētu izbeigt viņu dzīvi. Trīs vārnas palīdz izvest skatītājus cauri stāstam, un tās tiek izplatītas visā sērijā, kas kalpo kā atgādinājums skatītājiem par notiekošo. Pirmā vārna ir vardarbību mīlošs psihopāts, kas pārstāv cilvēku grupu, kam piemīt šādas īpašības un manieres. Otrs ir norūpējies par auditorijas garīgo labklājību, vairāk kā terapeits. Trešais ir sērijas stāstītājs. Šis trio jautri pārrauj ceturto sienu, lai runātu tieši ar auditoriju, kas piesaista un notur viņu uzmanību, iesūcot viņus brāļu un māsu pasaku pasaulē.

Kaut kas apbrīnojams izrādē ir humora izmantošana, lai neitralizētu šķietami smago centrālo tēmu. Pat vistumšākie mirkļi tiek padarīti nedaudz gaišāki, pateicoties dažiem komiskiem aspektiem. Tas nav pilnvērtīgs smieklu festivāls, taču tas ir pietiekami labs, lai izmestu draudošos murgus. Kādā brīdī iepriekš pieminētās vārnas pastāvīgi apšauba, vai ir pareizi, ja bērni, kas skatās, tiek pakļauti šim saturam, un, godīgi sakot, pieaugušo auditorija noteikti uzdod šo pašu jautājumu vairākas reizes.

Komplekti un ainas ir skaistas un krāsainas, un piedzīvojumi šķiet tik jautri. Dažādie stāsti ir valdzinoši skatāmi, ir daudz dzīvīgu un jautru mirkļu, un jaunākie skatītāji var gūt lieliskas mācības no izrādes. Emocionālā mīlestības un ģimenes tēma lieliski tiek atskaņota visā sērijā.

No otras puses, ir daži nomācoši brīži, kas varētu viegli nobiedēt mazos, bet tomēr līdzi ņemamās lietas galu galā kalpo savam mērķim – izglītot jauniešus sabiedrībā par briesmām, kas pārpludina ārpasauli.

Animācija ir skaisti izveidota. Lielākā daļa ainu ir 3D formātā, taču seriāls pāriet arī uz 2D, kas joprojām ir krāšņs. Kontrasts un abu stilu savstarpējā maiņa lieliski saplūst, radot siltu un mīļu vizuālu skatu.

Parasti, lai gan auditorijai šķiet, ka viņi zina stāstu un to, kur tas virzās, rakstnieki ievieš pēkšņu pavērsienu, kas atgrūž auditoriju un padara lietas interesantas. Piemēram, kad divatā sastopas ar raganu ar apetīti pēc bērniem, ir ļoti ziņkārīgs, kāpēc viņi tur vispār dodas, un, kad nejaukais atklāj, kāpēc viņai garšo bērni, noteikti skaļi pasmiesies, tiklīdz tiks pateikts iemesls.

Neskatoties uz to, ka visas epizodes ir āķīgas un valdzinošas, ja seriālu pārņem vienā piegājienā, viņiem var šķist, ka triku ir pārāk daudz un, turpinot, mazliet satriecoši, smiekli kļūst mazāk, cilvēks sāk mazliet mazāk rūpēties par stāstu. Tāpēc pārsūtīšana var nebūt lieliska ideja, jo īpaši pieaugušajiem.

SAISTĪTI: 20 labākās 80. gadu multfilmas, kuras jāskatās vēlreiz

Parasti sižets ir labi izstrādāts. Tas ir pietiekami vienkāršs, lai jaunā auditorija to saprastu un izbaudītu, un sarežģīts, lai tas uzrunātu pieaugušos. Varoņi, saturs un stāstījums ir diezgan intriģējoši. Balss talanti prasmīgi izstāsta stāstu, un balsis lieliski sakrīt ar viņu pārstāvētajiem varoņiem. Adam Lambert kā vārds crafting velns bija smieklīgi iespaidīgs. Tā ir lieliska izrāde, kas apvieno humoru un sirdi, un noteikti ir katras minūtes vērta.

VĒRTĒJUMS: 8/10