50 visu laiku labākās apokaliptiskās filmas (2021. gada atjauninājums)

Tik daudziem cilvēkiem ir kaut kas ziņkārīgi pievilcīgs labāko post-apokaliptisko filmu skatīšanā, līdzīgi kā kaut kas pievilcīgs pamestu vietu izpētē. Ir kaut kas intriģējošs, redzot tukšuma posmus un tajās izkaisītās personas neatkarīgi no tā, vai tas ir nemiers vai izmisums.

Esmu viens no tiem cilvēkiem, kuri labprātāk redzētu beigu sekas, nevis praktiski jebkura cita veida filmu. Postapokaliptiskās filmas mani aizrauj, un es nevaru īsti pielikt pirkstu, bet tas viss izriet no manas mīlestības pret zombiju filmām. Tikpat biedējoši, kā to rakstot, es bieži domāju, kā varētu izskatīties civilizācija, ja tā sabruktu, un kā reaģētu cilvēce.

Es arī labi apzinos, ka es nedzīvotu ilgi post-apokaliptiskajā pasaulē neatkarīgi no tā, cik daudz apmācību esmu ieguvis no filmām. Tas varētu izskaidrot, kāpēc man patīk redzēt, kā citi strādā un cīnās. Man ir paveicies, ka šīs filmas joprojām ir populāras, taču man ir arī tādas spēles kā The Last of Us un Fallout 4. Nekad nav bijis labāks laiks būt kino apmeklētājam.

Paturot to prātā, esmu izvēlējies izveidot sarakstu ar dažām no labākajām apokaliptiskajām filmām, kuras jums vajadzētu redzēt.

1. Es esmu leģenda, 2007. gads

I Am Legend seko Robertam Nevilam, šķietami vientuļajam izdzīvojušajam mēri, kas ir izpostījis civilizāciju un licis viņam izdzīvot niecīgu un vientuļu dzīvi Ņujorkas centrā. Tā kā pilsētu pārņem biedējoši, vampīriski dzīvnieki, Nevils (un galu galā arī viņa uzticīgais suņu draugs) pavada dienas, meklējot krājumus, un vakarus pavada savā drošajā namā, līdz kādu dienu viņš nomāc savu sargu.

Šī Ričarda Matesona slavenā romāna adaptācija saņēma daudz kritikas par tās nekanoniskajām beigām: filmas kulminācijai tiek izmantota ļoti “holivudas” pieeja un, iespējams, tiek mainīta visas filmas nozīme. Ja meklējat uzticamāku adaptāciju, skatiet Omega Man no 1971. gada.

2. Omega Man, 1971. gads

Omega Man izmanto tādu pašu izejmateriālu kā Vila Smita spīdīgā, pārlieku noslīpētā Matesona romāna versija, un tā darbojas pavisam citā veidā. Pat ja ne bez dažām radošām brīvībām (dienu beigas izraisa bioieroči, nevis noslēpumaina baktēriju epidēmija), 1971. gada versijas pamattēma ir ievērojami tuvāka romāna garam, kā rezultātā stāstījums ir daudz nozīmīgāks un nozīmīgāks. pārdomas rosinošs nekā 2007. gada adaptācija.

3. Ceļš, 2009. gads

Ir nepieciešams daudz, lai iegūtu balvu par drūmāko filmu post-apokaliptisko filmu sarakstā, taču The Road izdodas attēlot drūmāko apokalipses attēlu, kādu esmu redzējis.

Pamatojoties uz Kormaka Makartija lielisko romānu ar tādu pašu nosaukumu, “Ceļš” tēlo Vigo Mortensenu kā “Cilvēku”, bezvārda klejotāju, kurš vada savu vientuļo bērnu cauri biedējošai un dīvainai pasaulei. Ceļš atbilst sava sākotnējā materiāla varenībai, jo ir vienlīdz skaists un vientuļš.

4. Trakais Makss, 1979. gads

Āda ar radzēm, muskuļu transportlīdzekļi un Mels Gibsons: vai nu es skatos slavenību sēriju no pasaules mežonīgākajām policijas vajāšanām, vai arī ir pienācis laiks apspriest klasisko Mad Max.

Filmas galvenais varonis Makss Rokatanskis ir bijušais policists, kurš pēc savas ģimenes nāves ir nonācis nošķirtībā. Civilizācijai ap viņu sabrūkot, viņš negribot uzņemas modrības un galu galā varoņa lomu, palīdzot apturēt klaiņojošo bandītu plūdmaiņu, kas draud iznīcināt atlikušās civilizācijas paliekas.

Trakā Maksa krāsainā tuksnešainā zeme un lielāki par dzīvi varoņi ir ietekmējuši jaunākās paaudzes post-apokaliptiskās fantastikas, tostarp tādas videospēles kā RAGE un Fallout sēriju. Mad Max popularitāte radīja divus turpinājumus (Mad Max 2: The Road Warrior un Mad Max Beyond Thunderdome) un pēdējo reizi pārtaisīt Mad Max: Fury Road.

5. Mad Max 2, 1981. gads

Mad Max 2 turpinās tur, kur tika pabeigta pirmā filma, ar krāsainu dizaina stilu, spraigām kauju sekvencēm un vientuļām, satriecošām fotogrāfijām. Filma apraksta nepārtrauktu cīņu starp miermīlīgiem kolonistiem un ļaunajiem (verdzības tērpiem) marodieriem, radot kulta klasiku.

Mad Max 2 turpinās tur, kur iepriekšējā filma tika pārtraukta, ar dinamisku dizaina estētiku, vardarbīgām cīņu sekvencēm un vientuļiem, skaistiem attēliem. Filma attēlo nepārtrauktu konfliktu starp miermīlīgiem kolonistiem un mežonīgajiem (verdzības tērpiem) marodieriem, kā rezultātā tiek radīta kulta klasika.

6. Mad Max Beyond Thunderdome, 1985. gads

Mela Gibsona jaunākajā filmā Beyond Thunderdome ir redzams, ka Trakais Makss pieņem gladiatoru bruņas, lai iekļūtu Thunderdome un cīnītos pret punduru-gigantu aliansi, kas pazīstama kā Master Blaster.

No mūžīgas kodolvasaras līdz bāreņu kolonijai, kas izdzīvo no notriekta 747 vraka (un pat ar Tīnu Tērnere), trešā Mad Max franšīzes daļa ir dīvains, aizraujošs piedzīvojums cauri postapokaliptiskajai pasaulei.

7. Mad Max: Fury Road, 2015

Trīsdesmit gadus pēc iepriekšējās Mad Max filmas Toms Hārdijs pārņem franšīzi no Mela Gibsona filmā Fury Road. Pēc tam, kad despotiski bandīti arestēja Maksu un aizbēga viens no bandītu karavīriem (kuru atveido Šarlīze Terona), abi veido nemierīgu sadarbību, cenšoties aizbēgt no vajātājiem bruņumašīnā, kas pazīstama kā War Rig.

Pēc desmit ASV Kinoakadēmijas balvas nominācijām (un sešām uzvarām) šis slavenajā Mad Max triloģijas jaunpienācējs ir pierādījis sevi kā atbilstošu papildinājumu Maksa Rokatanska vēsturē.

8. Vīriešu bērni, 2006. gads

Vīriešu bērni unikāli tuvojas apokalipsei.

Asteroīdu plūdu, dīvaina vīrusa uzliesmojuma vai saprātīgu pērtiķu sacelšanās (es skatos uz tevi, Pērtiķu planēta) vietā cilvēce piedzīvo daudz klusāku nāvi: pēkšņu, neizskaidrojamu un neatgriezenisku neauglība. Tā kā cilvēces nākotne ir apdraudēta, daži uz Zemes atlikušie bērni tiek dievināti, pat cīnās par tiem, un pasaules iedzīvotāju novecošanās apstājas.

Šajā PD Džeimsa klasiskā romāna The Children of Men kinematogrāfiskajā versijā ir pārsteidzoši daudz asa sižeta un drāmas, tāpēc tā ir obligāta apskate ikvienam postapokaliptiskās drāmas cienītājam.

9. Puika un viņa suns, 1975. gads

Ja iepriekšējās filmas jums bija pārāk skumjas un draudīgas, ir pienācis laiks pievienoties filmas A Boy and His Dog postapokaliptiskajai pasaulei. Sižets seko 18 gadus vecajam Vikam un viņa psihiskajam sunim Bloodam, kas meklē iztiku Amerikas izpostīto tuksnešu vidū.

Kad pāris nonāk pagrīdes sabiedrībā, Viks pārāk vēlu saprot, ka viņš ir atvests uz turieni viena, draudīga iemesla dēļ: seksa dēļ. Man nesaprotamu iemeslu dēļ Vic nolemj bēgt un atkal pievienoties savam uzticamajam psihiskajam draugam.

10. Snowpiercer, 2013. gads

Kad Zemes temperatūra kļuva nekontrolējama, pasaule nolēma stāties pretī katastrofai; tomēr viņu mēģinājumi klimata inženierijā pārvērta zemeslodi par neapdzīvojamu, ar ledu klātu tuksnesi.

Daži izdzīvojušie tagad dzīvo uz Snowpiercer — ātrgaitas vilciena, kas nepārtraukti kursē apkārt pasaulei. Nesalaužamais brauciens tiek sadalīts zemākās un augstākās klases daļās pēc tradicionālā distopiskā scenārija – kad dīvains burts sasniedz karietes aizmuguri, un šķiet, ka pie apvāršņa ir sacelšanās.

11. Pastardiena, 2008. gads

No Adriana sienas būvniecības līdz fritētā Marsa bāra izstrādei, Skotijā gadu gaitā ir bijusi ievērojama konfliktu daļa. Diemžēl šie notikumi kļūst nenozīmīgi, saskaroties ar The Reaper Virus, kā rezultātā Skotija tiek pilnībā izolēta no pārējās Lielbritānijas kontinentālās daļas.

Kad vīruss atkal parādās Anglijā 27 gadus pēc karantīnas, valdība nosūta izmeklēšanas komandu pāri robežai, un dažu minūšu laikā pēc ierašanās viņi tiek ieslodzīti viduslaiku pilī.

Jautrs fakts: ja esat Fallout 4 cienītājs, varat lejupielādēt Doomsday ikonisko sejas krāsu augstas izšķirtspējas režīmā.

12. Diena pēc rītdienas, 2004. gads

Diena pēc rītdienas ir klimata izraisītu postapokaliptisku šausmu bufete — no vilkiem, kas klīst pa sniegotajām Ņujorkas tuksnesēm, līdz helikopteru pilotiem, kas salst cieti.

Sižets seko paleoklimatologam Džekam Holam (un vispārējam doomsayer), lai mudinātu valdības visā pasaulē sagatavoties laikapstākļiem, kas maina klimatu. Pēc dažām viesuļvētrām, sniega vētrām un cunami jauns ledus laikmets draud aprīt zemeslodi un līdz ar to arī Džeka dēlu.

13. Damnation Alley, 1977. gads

Damnation Alley, pamatojoties uz Rodžera Zelaznija grāmatu ar tādu pašu nosaukumu, attēlo zemeslodi, kas padodas kodolkara sekām, kad ASV un Krievija aukstā kara laikā veica pasaules galējos triecienus.

Galīgās sekas ir planēta, kas ir novirzījusies no savas ass, izraisot milzīgas smilšu vētras, ārkārtējus radiācijas līmeņus un dažus milzīgus mutantu skorpionus. Uz šī post-apokaliptiskā fona mēs sekojam leitnantam Džeikam Tanneram un majoram Semam Dentonam, kad viņi mēģina šķērsot bīstamo Sasodīto aleju, meklējot savdabīgas radio pārraides avotu.

14. Aizmirstība, 2013. gads

Aizmirstības zeme ir piedzīvojusi labākas dienas: pēc starpgalaktiskā konflikta Zeme ir izpostīta, tukša vieta, kurā dzīvo tikai daži negodīgi citplanētieši un bezpilota lidaparāti, kuriem uzticēts viņus nogalināt.

Džeks Hārpers (Toms Krūzs) tiek nosūtīts no orbītās platformas, kurā atrodas pasaules iedzīvotāji, lai labotu šos bezpilota lidaparātus – līdz nejauša tikšanās ar atkritumu iznīcinātāju (Morgans Frīmens) liek Džekam saprast, ka ne viss ir tā, kā izskatās.

Aizmirstība notiek 2077. gadā, ko daudzi postapokaliptiskās literatūras cienītāji atzīs par Fallout franšīzes Lielā kara gadu.

2009. gada 15. 9

Kas paliks pēc zemes beigām? Tima Bērtona filma 9 mēģina risināt šo problēmu, sekojot nelielai jūtīgu lupatu leļļu grupai, kuras cīnās, lai izvairītos no robotiem, kas viņus vienmēr meklē.

Filma, kuras pamatā ir šī paša nosaukuma īsa pasaka, risina milzīgas, eksistenciālas problēmas zem animācijas attēla nenojaušam tērpa. Tā apvieno satriecošu grafiku ar dažiem dziļiem un biedējošiem sižeta pavērsieniem, padarot 9 vienu no jēgpilnākajām un radošākajām postapokaliptiskajām filmām.

16. Pēdējais cilvēks uz Zemes, 1964. gads

Ričarda Matesona slavenā romāna Es esmu leģenda, Pēdējais cilvēks uz zemes, filmas versija bija pirmā kinematogrāfiskā adaptācija (kopā ar Omega Man un Vila Smita vārdamāsa interpretāciju) un vienīgā, kas satur Matesona norādījumus.

Šis pusgadsimtu vecais klasiskā postapokaliptiskā stāstījuma sižets ar slaveno scenāristu Vincentu Praisu galvenajā lomā un gandrīz pilnībā uzņemts Itālijas pilsētā Romā, pēkšņi nonāca publiskajā īpašumā, ļaujot to skatīt bez maksas!

17. Mirušo Šons, 2004. gads

Kurš teica, ka pasaules galam ir jābūt nolemtam un drūmam?

Shaun of the Dead, pirmā daļa Saimona Pega un Nika Frosta leģendārajā Korneto triloģijā, ir biedējošs un smieklīgs romantikas, humora un zombiju sajaukums (jā, tas ir romantisks zom-com). Filmas varonis Šons mēģina žonglēt ar savu mīlas dzīvi, labāko draugu, ģimeni un darbu, kad pie apvāršņa parādās nozīmīgāka, zombijveidīga problēma. Tipiskā britu stilā viņš atrod drošību vienīgajā viņam zināmajā patvērumā: krogā.

Personīgā iecienītākā aina: titulētais varonis ar biljarda kiju izsit dzīvu zombiju, kamēr fonā skan Queen’s Don’t Stop Me Now.

18. Rise of the Planet of the Apes, 2011. gads

Šķiet, ka 2000. gadu noteicošā kinematogrāfiskā tendence ir tumša un apgrūtināta atsāknēšana, tāpēc šķiet pareizi, ka nu jau maznozīmīgajai, novecojušajai sērijai Pērtiķu planēta tiek piešķirta jauna dzīve.

Stāsts par ģenēzi Pērtiķu planētas uzplaukums attiecas uz zinātnieka mēģinājumiem ārstēt Alcheimera slimību. Viens no upuriem aizbēg no vardarbīgas trakot, kamēr zāles tiek pārbaudītas, jūs uzminējāt, šimpanzes. Zinātnieks (Džeimss Franko) uzņemas atbildību par šimpanzes bāreņu pēcnācēju — šimpanzes ar cilvēkam līdzīgu intelektu — audzināšanu.

19. Pasaules gals, 2013. gads

The World’s End pabeidz “Kornetto triloģiju” ar lielāko daļu darbības Lielbritānijas krogos un klubos, līdzīgi kā Shaun of the Dead.

Filmā ir attēlota pieaugušu bērnības draugu grupa, kas cenšas atjaunot savus slavas laikus ar krogu rāpošanu, lai izbeigtu visas bāra rāpošanas. Diemžēl sižets norit pārāk burtiski, ar ārpuszemes iebrukumu, liekot iereibušajiem antivaroņiem aizsargāt cilvēci kopumā. Lietas neiet tik labi.

20. This Is the End, 2013. gads

Tas ir klasisks stāsts: jūs pavadāt laiku kopā ar saviem bagātajiem slavenību draugiem savās mājās, kad saprotat, ka jums ir beigušies smēķējumi. Aizraušanās notiek, kad esat ceļā uz veikalu, pārvēršot visu jūsu apkārtni apokaliptiskā cīņā starp labā un ļaunā spēkiem.

Šis ir gals sniedz ļoti iepriecinošu risinājumu jautājumam, par kuru man nebija ne jausmas: kas notiktu ar komiksu izpildītāju grupu (tostarp Emmu Vatsoni), ja pasaule beigtos? Eksorcisms, kanibālisms, slepkavības un daudz smieklu.

21. Pasaules karš Z, 2013. gads

Pasaules karš Z ir Maksa Brūka šausminošā pseidodokumentālā romāna ar tādu pašu nosaukumu filmas versija.

Filma seko Džerijam Leinam, bijušajam Apvienoto Nāciju Organizācijas izmeklētājam (atveido Breds Pits), kurš mēģina noskaidrot zombiju epidēmijas sakni, kas strauji pārņem pasaules valdības. Neskatoties uz ievērojamu novirzi no Maksa Brūksa oriģinālā materiāla, Z pasaules karš izdodas kā aizraujošs liela budžeta Holivudas uzņemties tradicionālo zombiju apokalipses scenāriju.

22. WALL-E, 2008. gads

Ir 2805. gads, un Zeme, kā mēs to zinām, ir iznīcināta, aprakta zem miljardiem tonnu atkritumu. Vienīgais planētas iemītnieks ir mākslīgi inteliģents robots, kam uzticēts augšāmcelt un atjaunot Zemi tās agrākajā varenībā.

Vai tas nešķiet biedējoši? Varbūt ne: Wall-E ir animācijas ģimenes filma, ko izstrādājusi tā pati komanda, kas jums atnesa filmu Finding Nemo. Un, lai gan tas nav īpaši drūms, drūms vai biedējošs postapokalipses attēlojums, tas tomēr piedāvā izcilu priekšstatu par kaitējumu, ko cilvēki var nodarīt pasaulei. Ja vēlaties redzēt kaut ko citu, izņemot sava sēdekļa trillerus un paslēpties aiz dīvāna šausmu filmām, Wall-E ir jāredz.

23. Diegi, 1984. gads

Holivudai nav monopola post-apokaliptisko filmu veidošanā. BBC producētā 1984. gada filma Threads spēj sniegt vienu no nežēlīgāk reālistiskākajiem dzīves attēlojumiem pēc Armagedona kodolenerģijas, kamēr tā tiek uzņemta ar niecīgu budžetu tikai 250 000 mārciņu apmērā.

Filma seko divu ģimeņu konfrontācijai starp NATO un Varšavas paktu, kas sasniedz drudža pakāpi, un pēc tam seko tām, kad tās saskaras ar traģēdijām un šausmām pēc kodolenerģijas apmaiņas. Pavedieni ir attēls, kas ir vistuvāk kodolkara un tā seku absolūtās šausmas, kā arī postošās ietekmes uz cilvēku sabiedrību iemūžināšanai.

24. 28 dienas vēlāk, 2002. gads

Vai atceraties visu pamošanos slimnīcas gultā no filmas The Walking Dead pirmās epizodes? Šo klišeju var attiecināt uz britu filmu 28 Days Later.

Pēc tam, kad virkne ģenētisko eksperimentu noiet greizi, nāvējošs vīruss (acīmredzamu iemeslu dēļ nosaukts par Rage) tiek atbrīvots pār iedzīvotājiem. Mēnesi vēlāk filmas galvenais varonis pamostas slimnīcā Londonas centrā, un viņš ir spiests izcīnīties cauri zombiju pārņemtajai metropolei, cenšoties pēc leģendārās drošās zonas: militārā posteņa simtiem jūdžu attālumā.

28 Days Later ir mana personīgā iecienītākā postapokaliptiskā filma, kurā ir daudz spriedzes, darbības un negaidīti nozīmīgas sabiedrības kritikas. Tajā ir arī zombiji.

25. 28 nedēļas vēlāk, 2007. gads

Pēc 28 nedēļām Later seko sešus mēnešus pēc Rage uzliesmojuma, kamēr NATO karavīri cenšas izrakt drošu zonu postapokaliptiskās Londonas centrā. Bēgļi pamazām tiek atkal iekļauti savā tautā, bet viens no viņiem sevī slēpj šausmīgu noslēpumu. Drīz vien Londonas drošā zona vairs nebūs tik droša.

26. Pastnieks, 1997. gads

Pēc gandrīz visu pasaules tehnoloģiju iznīcināšanas filmā “The Doomwar”, Amerikas Savienotās Valstis nonāk otrajā tumšajā laikmetā. No sabiedrības pelniem rodas mazi ciemati. Tomēr viņus nepārtraukti upurē klaiņojošie izdzīvotāji, un sabiedrības embrionālo izaugsmi kavē saziņas trūkums ar kaimiņu apmetnēm.

Ienāc filmas varonī: vīrietis, kurš atklāj pirmskara pastnieka bojāejas mirstīgās atliekas un sāk noskaidrot savu identitāti, vispirms savtīga, pēc tam civilizācijas labā.

Filma ir balstīta uz Deivida Brina slaveno romānu Pastnieks, un tajā ir tāds dīvains sižeta pavērsiens, kādu varētu sagaidīt no zinātniskās fantastikas autora. Lai gan filma neatbilda grāmatas augstajiem standartiem, tā tomēr ir jāredz ikvienam post-apokaliptisko filmu cienītājam. Un pieņemsim, ka jūs domājat, ka Kevins Kostners un apokalipse ir uzvaroša kombinācija. Tādā gadījumā varētu būt vērts apskatīt Waterworld — vēl vienu plašu, postapokaliptisku eposu, kas sasniedza mazliet par tālu.

27. Ūdens pasaule, 1995. gads

Deviņdesmitajos gados Kevinam Kostneram bija šausmīgi skrējiens — gandrīz iznīcinoši slikti, taču abas atbildīgās filmas kaut kādu iemeslu dēļ ir neapšaubāmi labas.

Šķiet ironiski, ka divas post-apokaliptiskas filmas būtu atbildīgas par Kostnera karjeras pārtraukšanu. Iespējams, varam ieskaitīt lēno eposu “Pastnieks” un apjomīgo “Waterworld” finansiālo pārtēriņu, jo postapokaliptiskās fantastikas cēlonis ir atlikts par desmit gadiem.

Piemēram, Waterworld bija (toreiz) visdārgākā filma, kas jebkad uzņemta — un, lai gan stāsts par ledus cepuru kušanu un pirātu klejojošajām bandām nekad nav attaisnojis solījumu, tā joprojām ir jāredz ikvienam žanra cienītājam.

28. Pērtiķu planēta, 1968. gads

Kad viens pats astronauts nolaižas uz svešas planētas, viņš cer atklāt iepriekšējā ceļojumā uz virsmu izdzīvojušos; tā vietā viņu nolaupa biedējoša saprātīgu būtņu rase. Astronauts uzzina, ka saprātīgu pērtiķu sabiedrība ir paverdzinājusi cilvēci vienā no visslavenākajiem scenārijiem, kāds jebkad ir attēlots postapokaliptiskajā filmā, un ka atgriešanās mājās var būt sarežģītāka, nekā viņš bija domājis.

Neticamie Pērtiķu planētas panākumi radīja turpinājumu un atsāknēšanas armiju, un sērija joprojām ir dzīva un vesela. Rise of the Planet of the Apes, kas tika izdota 2011. gadā, iedziļinās filmas superinteliģento pērtiķu izcelsmē, ar turpinājumu (Dawn of the Planet of the Apes), kas tika izlaists 2014. gadā, un War for the Planet of the Apes tika izlaists 2017. gadā. .

29. Zombieland, 2009. gads

Zombieland ir vēl viens pagrieziens zombiju komēdijas žanrā. Nāvējošs ansamblis (tostarp izcilais Vudijs Harelsons, Džesija Eizenberga un Emma Stouna) cīnās postapokaliptiskajā Amerikā.

Saskaroties ar zombiju bariem (pateicoties šausmīgai govju trakuma slimības izplatībai), filmas varoņi izmanto visus viņu rīcībā esošos rīkus, lai nokļūtu galamērķī. Neatkarīgi no tā, vai tā ir mīlestības atrašana, rāpojoša atrakciju parka apmeklēšana vai, vienā gadījumā, pasaules pēdējās Twinkie meklēšana.

Bilam Marejam ir parādīšanās filmā, kas ir daļēji spoilera brīdinājums. Piemēram, pietiekami jautrs, lai jūs vēlētos redzēt filmu tikai viņa ainu dēļ.

30. Dawn of the Planet of the Apes, 2014. gads.

Nesabojājot pēdējās filmas beigas — Pērtiķu planētas rītausma attēlo superinteliģentu pērtiķu baru viņu ceļojumā, lai atgūtu savu dzimto planētu pēc tam, kad Simian gripa ir iznīcinājusi vairāk nekā 99 procentus pasaules.

Filma seko Cēzaram, izrādes galvenajam varonim un tagad pērtiķu cilts vadītājam, kā viņš mēģina izveidot drošu patvērumu sev un citām šimpanzēm.

31. Pērtiķu planētas karš, 2017. gads

Pēc pirmās filmas otrā filma vēsta par notikumiem visaptverošā cīņā starp cilvēku un pērtiķi. Neraugoties uz Cēzara labākajiem nodomiem, tajā attēloti pērtiķi, kas cīnās ar dziļākiem, tumšākiem instinktiem — viņu vēlmi atriebties pret rasi, kas tos paverdzināja.

32. Logana skrējiens, 1976. gads

Cilvēce ir sapulcējusies noslēgtā metropolē 2274. gadā, zem milzīga ģeodēzisko kupolu kompleksa, un to pilnībā uzrauga īpaši inteliģents dators. Dators kontrolē katru cilvēces eksistences elementu no dzimšanas līdz nāvei 30 gadu vecumā.

Logan’s Run seko vienam pilsonim, kad viņš tuvojas savas dzīves beigām. Viņš bēg no distopiskās pasaules un tās militarizētajiem policijas spēkiem Sandmen uz postapokaliptiskās Vašingtonas aizaugušajiem mežiem.

33. Bēgšana no Ņujorkas, 1981. gads

Mūsdienās, salīdzinot ar Džona Kārpentera ikonisko attēlu Ņujorkā, Manhetenas noziedzības problēma nešķiet tik nopietna.

Tā kā valsts noziedzības līmenis ir nekontrolējams, visa Manhetenas sala ir pārvērsta par stingras drošības cietumu. Pēc tam, kad Air Force One ietriecas cietuma salas centrā, bijušajam karavīram Snake Plissken (Kurts Rasels) tiek norīkots 24 stundas, lai atklātu un izglābtu prezidentu no salas noziedzīgajiem iedzīvotājiem.

34. Terminator Salvation, 2009

Man patiesi patīk Terminatora filmas, taču, neskatoties uz manu vēlmi iekļaut Terminatoru 2 katrā filmu kolekcijā, kas jebkad ražota, Salvation ir vienīgā, kas samazina. Lai gan pār visu sāgu vijas pilnīgas globālas iznīcināšanas izredzes, mēs varam patiesi iegremdēties postapokaliptiskajā pasaulē tikai jaunākajā filmā.

Man patiesi patīk The Terminatora filmas , taču, neskatoties uz manu vēlmi iekļaut Terminator 2 katrā filmu kolekcijā, kas jebkad ir tapusi, Salvation ir vienīgā, kas iegriežas. Lai gan visā sērijā pastāv pilnīgas globālas iznīcināšanas draudi, mēs pilnībā iegrimsim postapokaliptiskajā pasaulē tikai jaunākajā filmā.

35. Matrica, 1999. gads

Kādā laikā tālā The Matrix pasaules pagātnē cilvēce sasniedza ūdensšķirtnes brīdi: īstā mākslīgā intelekta attīstību. Diemžēl (kā tas bieži notiek post-apokaliptiskajā žanrā) lietas nedaudz iziet no rokām, liekot cilvēkiem ķerties pie ārkārtējiem līdzekļiem, lai cīnītos ar jūtīgām mašīnām un iznīcinātu to spēka avotu: sauli. Morfejs, viens no filmas galvenajiem varoņiem, saka:

Mēs neesam pārliecināti, kurš bija pirmais, mēs paši vai viņi. Bet mēs esam pārliecināti, ka tieši mūsu darbības dedzināja debesis.

Matrica ir fantastiska post-apokaliptiska bilde, kas piesātināta ar prātu satriecošu darbību un daudziem nāvējošiem stāsta pavērsieniem.

36. The Matrix Reloaded, 2003. gads

Ar saviem ātrajiem automobiļiem un masīvajām franču pilīm Matrix Reloaded šķiet kā bagātīgs buržuāzisks pretpunkts tā priekšgājēja film noir pasaulei.

Reloaded ir piepildīta ar vēl prātīgāku darbību nekā iepriekšējā filmā. Tas seko Neo, Morfeja un Trīsvienības ceļojumam cauri Matricas izkropļotajai realitātei, kā arī gaisa kuģa Logos komandai viņu cīņā drūmajā, bīstamajā reālajā pasaulē.

37. The Matrix Revolutions, 2003. gads

Revolūcijas ir trešā un pēdējā Wachowskis jūtīgās mīklas daļa. Gandrīz pilnībā Matrix reālajā pasaulē — drūmu debesskrāpju un vardarbīgu robotu pārogļotā tuksnesī.

Trešā un pēdējā Vačovski jūtīgās mīklas daļa, Revolūcijas, gandrīz pilnībā norisinās Matricas reālajā pasaulē – nodedzinātā bēdu ēku un ļaunu mašīnu tuksnesī.

38. Līdzsvars, 2002. gads

Līdzsvaram ir viss, kas nepieciešams milzīgam distopiskam attēlam:

• Slepenpolicijas armija ar augsti bruņotu, nelokāmi lojālu karaspēku.
• Postapokaliptiskā sabiedrība, ko izpostījis Trešais pasaules karš.
• Obligāts emociju nomācošo zāļu režīms.

Tomēr, kad kāds izpildes darbinieks (ko atveido Kristians Beils) netīšām izlaiž kādu devu, viņš sāk šaubīties par savu darbību morāli, nokļūstot niecīgas pretošanās cīņas grupas rokās.

39. Stake Land, 2010. gads

Stake Land sākas ar pamatprincipu: Amerikas Savienotās Valstis ir iznīcinājušas ekonomiskais un politiskais satricinājums, un tās pilsoņi cenšas dzīvot. Filmas varoņi no pannas pārvēršas niknā liesmā, notikumiem pieņemot apokaliptisku pavērsienu, vampīru pandēmijai pāršalcot visu valsti.

No tā brīža jauneklim Mārtinam un viņa vampīru medību mentoram Misteram ir jāizgrebj sev drošs lauksaimniecības zemes pleķītis vampīru pārņemtajā valstī, ko viņi kādreiz sauca par mājām.

40. Uguns valdīšana, 2002. gads

Uguns valdīšana ir tikpat tuvu tradicionālajai viduslaiku stila fantāzijai, kā postapokaliptiskās filmas.

2000. gadā britu strādnieki veica tuneli zem Londonas metro, kad sastapās ar sen aizmirstu Anglijas pagātnes relikviju: pūķiem. Kad cilvēces galvenais ienaidnieks ir atmodināts, radījumu nomedīt un nogalināt ir niecīgai izdzīvojušo grupai.

41. Delikatešu veikals, 1991.g

Labu virtuvi ir grūti iegūt pasaules galā, pat ja dzīvojat Francijā, kādreizējā izsmalcināto ēdināšanas centrā.

Delikatešu veikals ir savāds stāstījums par franču daudzdzīvokļu māju un tajā mītošā miesnieka spēju iegūt izsmalcinātu, svaigu gaļu. Kad viņu jaunais uzraugs ierodas objektā, bijušajā cirka pilsētā, gaļas izcelsme tiek apšaubīta — ar drūmiem, savādi jautriem rezultātiem.

42. Stalkers, 1979. gads

Pikniks ceļmalā ir viens no maniem visu laiku iecienītākajiem postapokaliptiskajiem romāniem, kurā apvienoti Černobiļas iedvesmoti radiācijas bailes, citplanētiešu dzīvības formas un nežēlīgi iznīcinātāji, kas pazīstami kā Stalkeri. Klasiskais romāns iedvesmoja 1979. gada tāda paša nosaukuma filmu, kuras scenāriju sarakstījuši grāmatas autori Arkādijs un Boriss Strugatski.

Filma attēlo ekskursiju uz radioaktīvo, it kā jūtīgo zonu, kas pazīstama kā The Zone, kurā ir rakstnieks, kurš meklē iedvesmu, zinātnieks, kurš vēlas atklāt, un viņu ceļvedis Stalkers.

43. Mirušo rītausma, 1978. gads

Džordža A. Romero filma 'Mirušo rītausma' bija viena no pirmajām zombiju filmām, kas ieguva popularitāti. Laba iemesla dēļ: tajā tiek sajaukta šausminoša zombiju apokalipse ar patiesi intriģējošiem varoņiem un smalku sociālo kritiku, kas aizrauj Amerikas Zeitgeist haotiskajos 70. gados.

Lai gan tas ir tikpat fantastiskas Dzīvu mirušo nakts turpinājums, Dawn of the Dead ir iekļauts sarakstā, pateicoties milzīgajam postapokaliptisko klišeju skaitam, ko tā radīja. No visa meklējamā apokaliptiskā patvēruma mazumtirdzniecības centra telpās līdz neticami daudzām rupjībām, kas redzamas visā The Walking Dead.

Ja patiešām oriģinālā 1978. gada filma jūs neuzrunā (un tai vajadzētu būt), ir pieejams lielisks 2004. gada pārtaisījums, kā arī virkne turpinājumu, atsauču un cieņu.

44. Mirušo diena, 1985. gads

Trešā sērija Džordža A Romero mirušo sērijā ir Mirušo diena. Tas seko zinātnieku, karavīru un izdzīvojušo grupai, kas cenšas atrisināt zombiju uzliesmojumu Floridas Evergleidā. Diemžēl, kā tas tik bieži notiek šajos scenārijos, zombiju eksperimentēšana noiet greizi, un izdzīvojušie ātri vēršas viens pret otru.

2008. gadā tika atsākta arī Nāves diena, tāpēc pat tad, ja neesat agrāko produkcijas īpašību cienītājs, joprojām varat baudīt senlaicīgas, Romero iedvesmotas šausmas.

45. Mirušo rītausma, 2004. gads

Kamēr mēs runājam par pārstartēšanas tēmu, Dawn of the Dead reanimācija 2004. gadā ir lielisks mūsdienu, pēcapokaliptiskās zombiju fantastikas piemērs.

Sekojot tam pašam stāstījumam kā oriģinālā, filmā ir iekļauti mūsdienīgi vizuālie materiāli, grims un kinematogrāfija, kas, iespējams, ir visslavenākā post-apokaliptiskā filma, kas jebkad radīta, kā rezultātā tiek radītas dažas no brutālākajām, asiņainākajām un neaizmirstamākajām ainām visā kinoteātrī.

46. ​​Pludmalē, 1959. gads

Pludmalē, kas norisinās postapokaliptiskās fantastikas zelta laikmetā, ir stāsts par nelielu izdzīvojušo grupu, kas gaida beigas pēc vispasaules kodolenerģijas apmaiņas. No kaujas izglābās tikai Austrālija, nelielas piekrastes pilsētiņas iedzīvotāji un ārzonas zemūdenes apkalpe kopā gaida dienu beigas un gaidāmo nāvējošu radioaktivitātes lietu.

Filma On the Beach ir balstīta uz Nevila Šūta slaveno romānu ar tādu pašu nosaukumu, un tajā piedalās Gregorijs Peks, Ava Gārdnere un Freds Astērs. Tas piedāvā tādu spēcīgu, dziļi iespaidojošu stāstu, kas patiesi tver dažus apokalipsē izdzīvojušos.

47. The Book of Eli, 2010

Denzels Vašingtons atveido vientuļu nomadu, kas ceļo pa postapokaliptiskās Amerikas skarbajiem tuksnešiem filmā “Eli grāmata”.

Būdams prasmīgs mednieks, filmas galvenais varonis galu galā pievērš uzmanību niknu mafiozu grupai, kas velnišķīgi cenšas iegūt viņa kaujas talantus – un mazo grāmatu, kas nekad nepamet viņa pusi.

The Book of Eli ir dziļa, saistoša un vienkārši fantastiska postapokaliptiska filma, kas apvieno izpostītās pasaules drūmo vardarbību ar dažu cilvēku cilvēcisko pieklājību.

48. 12 pērtiķi, 1995. gads

2035. gadā daži cilvēces izdzīvojušie ir spiesti dzīvot pazemē pēc tam, kad nāvējošs vīruss ir iznīcinājis 5 miljonus Zemes iedzīvotāju. Izmisīgi cenšoties glābt civilizāciju, notiesātie noziedzīgie brīvprātīgie tiek nosūtīti atpakaļ laikā, lai atklātu, izmeklētu un iznīcinātu vīrusu, pirms tas iznīcina cilvēci.

Filmā 12 Monkeys, kuras režisors ir Terijs Džiliams (no Monty Python, Brazīlijas un Fear and Loathing in Las Vegas slavas), galvenās lomas atveido Brūss Viliss un Breds Pits. Tas ir dīvains un skaists postapokalipses skatījums, un, lai gan vēsture to lielākoties ignorē, žanra cienītājiem tas ir jāskatās.

49. Aklums, 2008. gads

Aklums pārņem neidentificētas pilsētas iedzīvotājus, kurus iznīcina pilnīga un tūlītēja akluma epizode. Dažu stundu laikā pēc katastrofas sabiedrība apstājās, un noziedzīgie grupējumi steidzās pārņemt kontroli un upurēt neaizsargātos.

Filma 'Blindness' ir balstīta uz Nobela prēmijas literatūrā saņēmēja Hosē Saramago romānu 'Blindness'. Kā varētu iedomāties, stāsts ir lieliski uzrakstīts romāns, kurā savijas reālas cilvēciskas emocijas ar kultūras kritikas un asprātīgas analīzes slāņiem.

Lai gan filmas adaptācija neatbilst romāna augstajiem augstumiem, aklums tomēr ir lielisks skatījums uz dzīvi sociālās sairšanas periodā.

50. Soylent Green, 1973. gads

Zeme ir ievērojami pārapdzīvota 2022. gadā (tātad mums ir vēl tikai viens gads, ļaudis!) un rezultātā nosmacēja briesmīgais piesārņojums. Uzņēmumam Soylent Industries ir uzticēts milzīgs uzdevums pabarot cilvēci atkarībā no okeāna planktona.

Slepkavības izmeklēšanas laikā detektīvs Torns (kuru spēlē neviens cits kā Čārltons Hestons) atklāj Soylent briesmīgo noslēpumu, liekot apšaubīt pasaules izdzīvošanu.