Autors Roberts Milakovičs /2021. gada 3. septembris2021. gada 6. septembris Atzīmējot ceturto filmu ilgstošajā franšīzē, “Rurouni Kenshin: The Final” tika uzņemta kopā ar piekto un pēdējo filmu sāgā, kas tika atzīta. Rurūni Kenšins: Sākums Viss ir balstīts uz fanu iecienītāko japāņu mangu. Ražošana bija milzīga, filmēšana notika 43 vietās visā Japānā. Atkal šajā filmā aiz režisora krēsla atradās Keiši Otomo, un galvenās lomas lomā atgriezās Takeru Satohs. Filmas “Fināls” pirmizrāde Japānas kinoteātros notika 2021. gada aprīlī, tikai divus mēnešus pirms pēdējās filmas. Ceturtā daļa tika izlaista arī visā pasaulē Netflix jūnijā, bet tās pēctece sekoja jūlijā.
Šī funkcija turpina izpētīt Kenšina jaunatklāto dzīvesveidu, viņam turpinot tiekšanos pēc izpirkšanas. Kad Šišio un viņa banda vairs nav, viņš beidzot ir brīvs un var apsvērt iespēju apmesties un atrast laimi, pēc kuras ir ilgojies gadiem ilgi. Tomēr ne tik drīz, kad viņa jaunatklāto mieru ātri pārtrauc noslēpumaina likumpārkāpēju grupa, kas meklē asinīm.
Jaunās komandas vadītāju sauc Woo Heishin, noziedzības pavēlnieks un Jukišīro Eniši otrais komandieris, kurš ierodas Tokijā it kā no Šanhajas, Ķīnas. Lai paziņotu par savu ierašanos, viņš ierosina vardarbīgu incidentu, kas notiek vilcienā, kas viņu ved uz Tokiju, un viņš tiek arestēts. Tomēr viņš drīz tiek atbrīvots, jo starp Japānu un Ķīnu noslēgts biznesa līgums, kas viņam piedāvā imunitāti.
Tomēr atklājas, ka Vū misija ir izsekot Kenšinu un atriebties savam priekšniekam pēc tam, kad bijušais Battosai toreiz nogalināja Eniši māsu, kuru sauca par Tomo, un rokaspuiši uzbruka viņa draugiem ar nolūku, lai Kenšinu izvilktu. Viena svarīga informācija ir tāda, ka Tomo bija Kenšina vienīgā patiesā mīlestība, kuru viņš negribot nogalināja. Ja kāds ir pievērsis lielu uzmanību Kenšina sejai, pamanāt, ka uz viņa sejas ir divas acīmredzamas rētas. Atskatos uz mirkli tiek ziņots, ka viena no šīm zīmēm bija no Tomo līgavaiņa, kuru Kenšins kādā brīdī noslepkavoja, bet otra bija no pašas Tomo.
Eniši, kuru atveido Makenju Arata, ir fantastisks nelietis. Viņš ir ne tikai jaunāks, ātrāks un spēcīgāks, bet arī gudrāks un prasmīgāks. Viņš nav arī narcistisks maniaks, kurš meklē slavinājumu par varenākā Botasai, kādu Japāna jebkad ir pazinusi, nogalināšanu. Patiesībā viņam ir vienalga, kurš Kenšinu nosūta uz viņa kapu, kamēr tas notiek. Viņam nav arī pārņemšanas ideoloģijas, un valdības gāšana, sacelšanās vai valdīšana pār kādu nav viņa prioritāšu vidū. Eniši tikai vēlas, lai Kenšins ciestu tāpat, kā viņš viņam lika pagātnē, jo viņam bija jāskatās, kā viņa ģimene tiek viena pēc otras atņemta, apzinoties, ka nekas nebija, viņš tobrīd varēja darīt, lai to apturētu.
Kopumā “Fināls” ir oriģinālā materiāla brīva adaptācija, savukārt stāsta pamatstruktūra un tēmas acīmredzami ir klātesošas lielākā mērā, filma ir cits stāsts. Atsaucoties uz sākotnējo mangu, šis stāsta loks aizņēma desmit sējumus. Iepriekšējie divi gājieni kopā bija 11 sējumi; tāpēc to visu saspiest vienā filmā būtu bijusi pilnīga laika izšķiešana, tāpēc viņiem bija daudz jāpārraksta scenārijam.
Tā kā šī filma ir sāgas preču zīme, darbība šajā filmā ir izcila, un tajā ir meistarīgi horeogrāfiski veidotas sekvences, kas parāda abu ienaidnieku lieliskās cīņas prasmes. Rediģēšana ir gluda. Labi sašuj, ainas pēc otras, kinematogrāfija, izcila kvalitāte, inovatīvi rakursi, skaisti izpildīti kadri, CGI, atkal minimāls un tomēr pārsteidzošs līdz pat kopējai režijai no Keishi Otomo.
Lielākā daļa mūzikas saglabā tehno noskaņu, mūsdienīgas melodijas no iepriekšējām trim filmām, bet tagad ar papildu motīvu dziesmu “Renegade” no ONE OK Rock. Tomēr visievērojamākais aspekts, kad runa ir par rezultātu, ir tā izslēgšana no pēdējās cīņas starp Kenšinu un Eniši, kas simbolizē cīņu kā traģēdiju, nevis uzvaru.
Tomēr 'Finālam' ir divi galvenie trūkumi, kas ir skaidri redzami filmā, kad runa ir par sižetu. Iesākumā stāstījums pēta divas pieejas, no kurām viena sašaurinās līdz lieliskai darbībai, bet otra koncentrējas uz melodrāmu. Pēdējais ir tikai vidējs savā noformējumā tādā mērā, ka tas kādā brīdī kļūst kairinošs.
Otrkārt, Otomo nedeva varoņiem vietu izvērsties, jo vairums ainu pārsvaru piešķir diviem galvenajiem varoņiem Kenšinam un Vū, kas savā ziņā padara stāstu mazliet nenozīmīgu, ja tiek ņemts vērā savstarpējās nesaskaņas aspekts. tie divi.
Emi Takei, kā Kaoru, šķiet, cīnās par lomu, kas varēja būt interesantāka, ņemot vērā to, kā jaunā atklāsme viņu ietekmē. Yahiko ir tikko pamanāms, kamēr Sano kļūst par stāsta boksa maisu, saņemot ļoti daudz sitienu, nesabrūkot, kas viņam liek šķist mačo. Interesanti, ka centrālās skatuves lielu vietu ieņem atbalsta varoņi no iepriekšējām filmām, piemēram, Misao, Seta, Aoshi un pat Cho.
Nav šaubu, ka “The Final” ir vizuāls magnēts, tā kostīmi ir izcili, un kopumā vērienīgais iestudējums ir labi izpildīts un izceļ konkurējošos Meiji laikmeta modernizācijas spēkus un tradīciju paliekas. Tā ir intriģējoša pastaiga pa izšķirošo Japānas vēsturi, pieturoties pie mangā izpētītajām tēmām par godu, patiesu mīlestību, ģimenes saitēm un atriebību.
Pats labākais filmā “Rurouni Kenshin: The Final” ir tas, ka, lai izbaudītu šo filmu, nav jau jābūt izlasītam mangai. Jā, bija izgriezumi un tika veiktas daudzas pārrakstīšanas, lai materiāls ietilptu lielā ekrāna darbības laikā, kas varētu nedaudz dezorientēt mangas cītīgos cienītājus, jo tas gandrīz pilnībā novirzījās no izejmateriāla, tā citi elementi joprojām rada iespaidīgu skatienu. to ir pilnīgs prieks skatīties.